Med The Speaker’s Room bringer Eliyah Mesayer den imaginære stat Illiyeen tilbage til Den Frie i en skyggeversion af et statskontor, hvor magtens arkitektur forskydes fra det politiske til det poetiske.

 

Eliyah Mesayers kunstneriske praksis udfolder sig mellem virkelighed og fiktion, hvor hun gennem installation, performance og poesi sammenfletter historiske fakta og fiktion i flygtige manifestationer. Hendes fortløbende projekt Illiyeen tager udgangspunkt i et beduinsk udtryk, der refererer til et himmelsk register, hvor handlinger nedskrives og bevares, men transformeres i Mesayers praksis til en allegorisk stat uden fast geografi eller nationale grænser. Herfra udfolder hun en fiktiv og poetisk verdensopbygning, hvor forestillingsevnen anvendes som metode til at undersøge, hvordan magt formes, distribueres og repræsenteres.

 

I The Speaker’s Room fremmanes Illiyeen som et statskontor renset for realpolitisk funktion og arkitekturen reduceret til tekstur, skygger og fravær. De velkendte symboler på autoritet opløses gennem subtile forskydninger, og tilbage står et forladt rum, hvor en anden nationsfortælling træder frem: En, der ikke holdes sammen af fortællingen om en fælles identitet, nationale afgrænsninger eller autoritative symboler, men af kollektive og drømmende forestillinger om fællesskab.

 

Eliyah Mesayer har tidligere udstillet på Den Frie som del af Den Frie Morgen (2020) og Bad Timing – Or How to Write History without Objects (2023). Udstillingen i OSLO er således i tråd med Den Fries kuratoriske ambition om tilbagevendende samarbejder med kunstnere.

 

Udstillingsrummet OSLO

OSLO er Den Fries udstillingsrum i underetagen, dedikeret til soloprojekter. I OSLO producerer og præsenterer vi nye værker af kunstnere fra forskellige nationaliteter, generationer og medier, skabt specifikt til Den Frie og med fokus på sociale og politiske spørgsmål, der søger at skabe forståelse for den verden, vi lever i i dag. Den Frie blev grundlagt af kunstnere med en eksperimenterende tilgang og kollektiv ånd. OSLO viderefører denne arv ved at støtte nyskabende kunstneriske praksisser i samtiden. Navnet OSLO er både en reference til Den Fries placering på Oslo Plads og et anagram for solo.

I april 2026 præsenterer Toaster Danmarks første internationale performance biennale på tværs af Den Frie og Husets Teater.

 

Biennalen tegner et aktuelt billede af performancefeltet inden for billedkunst og scenekunst – og de mange krydsfelter imellem – som er i rivende udvikling nationalt såvel som internationalt. Fokus er state of the art: at tage temperaturen på feltet lige nu.

 

Oplev over 20 performances, hvoraf 10 er helt nye værker skabt specifikt til biennalen. Kunstnerne spænder fra erfarne performancekunstnere til nye talenter – nogle gange i ét og samme værk.

Det samlede program rummer værker med afsæt i dans, tekst, kostume, lyd, lys, musik og rum. Performance er her og nu – det er tiden, vi lever i, og den tid, vi vælger at bruge sammen.

 

Den Fries årskortholdere kan tilmelde sig Toaster Performance Biennale og få et gratis Biennale Pass (normalpris 550 DKK / 350 DKK). Modtag en tilmeldingskode ved bestilling af årskort her.

 

Se det fulde program og find dit Biennale Pass her.

 

Program for Den Frie

 

Torsdag 16.04

Esben Weile Kjær: 20.30 – 01.00

 

Fredag 17.04

Ed Atkins: 18.00 – 18.30
Bob Kil: 19.00 – 19.30
Camilla Lind: 20.30 – 22.00

 

Lørdag 18.04

Bob Kil: 17.00 – 17.30

Karis Zidore: 18.00 – 18.40

Camilla Lind: 19.00 – 20.30

LILITH: 21.00 – 23.00

 

Søndag 19.04

Julienne Doko: 15.00 – 15.20

Karis Zidore: 15.30 – 16.10

Camilla Lind: 16.30 – 18.00

 

Onsdag 22.04

Paolo de Venecia Gile: 17.00 – 20.00

Jessie Kleemann: 18.30 – 19.30

 

Torsdag 23.04

Paolo de Venecia Gile: 17.00 – 20.00

Jessie Kleemann: 18.30 – 19.30

Eliyah Mesayer: 19.30 – 20.15

Jules Fischer: 21.00 – 22.00

 

Fredag 24.04

LILITH: 17.30 – 20.30

Jules Fischer: 21.00 – 22.00

 

Lørdag 25.04

Marthe Ramm Fortun: 13.00 – 14.00

Adam Christensen: 14.30 – 15.00

LILITH: 17.30 – 20.30

 

Søndag 26.04

Julienne Doko: kl. 13-13.20

Marthe Ramm Fortun: 13.45 – 14.45

Adam Christensen: 15.00 – 15.30

Eliyah Mesayer: 16.00 – 17.00

København har netop fået et nyt permanent vartegn. Isa Genzkens monumentale skulptur Vollmond har det seneste år stået til låns foran Den Frie. Takket være generøs støtte fra Ny Carlsbergfondet, Villum Fonden samt Aage og Johanne Louis-Hansens Fond står det nu måneklart, at den får lov at blive, og at København dermed fortsat kan have to måner.

 

Bag den 16,5 meter høje måneskulptur i stål, fiberglas og LED står den tyske kunstner Isa Genzken. Med sin afgørende betydning for udviklingen af skulptur og installation er Genzken en af de helt store og mest toneangivende figurer i international samtidskunst. Permanente værker af kunstneren i det offentlige rum er dog sjældne; Rose II i MoMAs skulpturhave i New York hører til blandt de få. Så Den Frie er i eksklusivt selskab.

 

På Den Frie glæder vi os over, at vi nu kan beholde Isa Genzkens fuldmåne på Østerbro. Forperson for Den Frie, kunstner Milena Bonifacini, udtaler: “På vegne af Den Frie vil jeg gerne udtrykke begejstring over, at vi gennem generøse donationer har fået mulighed for at erhverve skulpturen Vollmond af Isa Genzken. Den har allerede i nogen tid kastet sit blide månelys over vores nyrenoverede forplads, og det kan den nu fortsætte med sammen med værkerne af Anne Marie Carl-Nielsen og Sophia Kalkau.”

 

Den Fries erhvervelse og permanente opstilling af Isa Genzkens Vollmond er støttet af Ny Carlsbergfondet, Villum Fonden og Aage og Johanne Louis-Hansens Fond.

I knap et år har Isa Genzkens 16 meter høje skulptur Vollmond rejst sig foran Den Frie som en uudgrundelig måneantenne, der opfanger byens energier. World Receiver samler andre afgørende nedslag i den tyske kunstners produktion fra de seneste årtier og giver indblik i en konsekvent verdensvendt praksis, hvis formelle og materielle opfindsomhed har placeret hende som en af de mest toneangivende kunstnere i sin generation.

 

Udstillingen er båret af Genzkens arbejde med assemblagen, hvor hun legende, men skarpt sammenstiller hverdagslige materialer, brugsobjekter, luksusprodukter, fotografier og tekstfragmenter. Hendes værker virker som seismografer, der registrerer og indoptager tidens kulturelle forskydninger. Her mødes punk og posh i et blik, der er lige dele kritisk og fuld af kærlighed til den kommercialiserede og medierede virkelighed, som former vores tid. Under de kulørte farver og glitrende overflader lurer samtidens destruktive kræfter — forbrugskultur, krig og ulighed. Alligevel står Isa Genzkens tvetydige værker tilbage som grundlæggende åbne og forhåbningsfulde i deres orientering mod fremtiden, uanset hvor mærkelig den måtte blive.

 

Isa Genzken repræsenterede Tyskland på Venedigbiennalen i 2007 og har haft talrige markante udstillinger, herunder en stor retrospektiv på Museum of Modern Art i 2013. På Den Frie har hun tidligere deltaget i gruppeudstillingerne Becoming Animal i 2018 og Another Surrealism i 2022. World Receiver er hendes første institutionelle soloudstilling i Skandinavien.

 

Pressekit

Den Frie er kunstnernes hus og har været det siden 1898. Hvert år danner huset ramme om Danmark mest traditionsrige kunstnersammenslutninger, og den 6. december åbner Grønningen sin tilbagevendende udstilling – 110 år efter sammenslutningens første udstilling på Grønningen i 1915.

Årets udstilling tager afsæt i samtidens kriser og viser, hvordan 38 kunstnere arbejder i og omkring denne kontekst med en insisterende og anderledes alvor. Alle vægge i Den Frie udstillingsbygning er malet sorte, mens Grønningen FOCUS, den kuraterede tilføjelse til den faste udstilling, lyser huset op udvendigt. To greb der skaber ramme for kunsten i en tid, hvor den må finde vej i og ud af mørket.

Tre kunstnere, der markerer sig på den danske samtidskunstscene, vises som gæster på årets udstilling: Tora Schultz med sine stramme og humoristiske værker, Melanie Kitti med sine underfundige, bemalede objekter og Adam Christensen med følsomme og teatralske tableauer og performances.

Grønningen FOCUS præsenterer i år lyskunst på Den Fries facade og forplads. Grønningens egne medlemmer Anita Jørgensen, Viera Collaro og Erik A. Frandsen viser sammen med gæsterkunstnerne Gun Gordillo, Henrik Plenge Jakobsen, Esben Weile Kjær og Ragnhild May et udogmatisk og nuanceret snit igennem dansk samtidskunst.